Capítulo 1

Caracterización de la animación cultural

Contenido

1. Introducción

2. Definición y rasgos de la política cultural y de la animación

3. Identificación de los productos culturales

4. Animación y acción cultural

5. Resumen

1. Introducción

La animación cultural es un método de intervención social que pretende generar en el individuo y las comunidades procesos de participación y desarrollo. En última instancia, la animación cultural trata de ser un instrumento de transformación social que mejore la calidad de vida de personas y grupos.

Es una nueva disciplina de muy reciente historia, si se compara con otros métodos de intervención social más arraigados como puede ser el trabajo social; se empieza a hablar de animación cultural en las décadas de los 70 y 80.

En España, la llegada de la Democracia hizo nacer en instituciones públicas y privadas la necesidad de desarrollar políticas culturales participativas y estrategias de desarrollo comunitario y con ello nació una nueva profesión que ya hoy resulta indiscutible: el animador cultural.

Esta nueva profesión cuenta con unos contenidos teóricos y unas características específicas cuyo conocimiento resulta imprescindible para la capacitación profesional del animador cultural.

2. Definición y rasgos de la política cultural y de la animación

Para acercarse a la definición y rasgos de la política cultural y de la animación, previamente cabría delimitar qué es y qué se entiende por cultura.

2.1. La cultura

El origen etimológico del término cultura surgió del latín cultus, que originalmente significaba “cultivar”. Lo empleó Cicerón (106-43 a. C.) en uno de sus tratados, de un modo metafórico cuando comparaba al ser humano como un campo sin cultivar, y al conocimiento como el cultivo necesario de este campo para que diese su fruto.

Popularmente se relaciona cultura con artes y se cree que solo pueden hacer cultura los profesionales de la misma (pintores, músicos, escritores, arquitectos…); eso no es del todo cierto. Si bien el arte forma parte de la cultura, se trata de eso, solo una parte. La cultura es un concepto mucho más extenso.

Se encuentran dos acepciones diferentes del término cultura:

1. La primera atiende al punto de vista humanista, es la definición más clásica del término: la cultura es el resultado de cultivar el conocimiento humano. En este sentido, se dice que una persona es culta si está instruida y refinada en el conocimiento de determinadas materias.
2. La segunda es la definición antropológica del término, es más reciente, ya que empezó a acuñarse a principios del s. XX. Es una definición integral e integradora y será la que determinará las líneas de actuación en las políticas culturales y la intervención en animación cultural desde los años 70-80 hasta hoy en día.

Definición

Cultura

Es un todo complejo que incluye las costumbres, las creencias, el arte, las tradiciones, la moral, el modo de vida… y todas aquellas características que determinan a una comunidad o grupo de personas, las hacen reconocerse a sí mismas y se transmite a través de las generaciones.

No se debe hablar de cultura, sino de culturas, puesto que puede haber tantas como grupos humanos se identifiquen. Por ejemplo, por el hecho de nacer y vivir en una determinada comunidad autónoma se crea un sentimiento de pertenencia al grupo por la cultura; se habla de cultura andaluza, cultura catalana… Estas son el conjunto de usos, costumbres, modos de vida, lenguaje y manifestaciones artísticas de esa comunidad.

Pero del mismo modo ocurre si se es aficionados de un club futbolístico, por ejemplo. Hay un conjunto de símbolos, lenguajes, atributos y manifestaciones propias del grupo, que determinan una subcultura de ese club deportivo. Otro ejemplo muy cercano es la cultura familiar. En todos los grupos familiares existen rituales, costumbres, modos de vida y de expresión propios de ese grupo.

Por otra parte, también se puede hablar de culturas según el tiempo o momento histórico. Por ejemplo, los modos de vida, el vestido, el lenguaje, la moral, no son iguales actualmente que en el Medievo, por eso se habla de cultura medieval, cultura contemporánea, etc.

Actividades

1. Reconozca en su entorno cercano al menos tres grupos o subgrupos culturales e identifique algunas características propias a identificativas de los mismos.

Por todo lo dicho, la cultura:

1. No es estática, es dinámica, puede cambiar con el paso del tiempo, adaptándose a nuevas modas, usos y costumbres.
2. No es única, es plural, de hecho coexisten diferentes culturas en un mismo territorio (por ejemplo, la cultura española con culturas regionales, culturas de población inmigrante, culturas urbanas…).
3. No existe una cultura superior a otra y no se puede juzgar a otras culturas con los parámetros culturales propios, sino que deben ser evaluados y explicados en el sistema en el que aparecen; a esto se le llama relativismo cultural.
4. Por contraposición al relativismo, existe la creencia errónea de que la cultura propia es superior al resto de las culturas. A este hecho se le conoce como etnocentrismo cultural. Los que así lo afirman ven las pautas de conducta de otros grupos como repugnantes e indeseables. Es la postura de la intolerancia cultural.
5. La cultura es un producto social y forma parte del proceso de aprendizaje de la persona en sociedad.
6. Al proceso de aprendizaje de un individuo dentro de una determinada cultura y la transmisión de la misma a través de generaciones se la denomina endoculturación.
7. La diversidad cultural es enriquecedora de la propia cultura; esa es la base del pluralismo cultural.

2.2. Características y fundamentación de la política cultural y de la animación

¿Por qué los gobiernos de las naciones y las instituciones públicas y privadas apuestan en sus programas por políticas culturales?

Toda sociedad está constituida por diversos elementos. Para que esta avance como una máquina perfecta, es preciso que funcionen en forma correcta todos los engranajes que la conforman: la economía (los sistemas de producción), la vida política y social (los mecanismos de distribución de poderes y roles), la ciencia (los modos de conocer e interpretar la realidad), la recreación, el turismo, el deporte y las formas para dar sentido a sus acciones y a la vida de sus miembros.

Estos últimos, los que tiene que ver con el ocio, los modos y costumbres, conforman lo que normalmente se entiende por cultura.

La educación, por su parte, se encarga de transmitir, de generación en generación, el saber, las creencias, los valores sociales.

Este es el motivo por el cual los gobiernos dedican esfuerzos para la promoción y el mantenimiento de la cultura y la educación.

Fundamentación de las políticas culturales

La Declaración Universal de Derechos Humanos (Naciones Unidas ONU, 1948) establece en su artículo 27 que “Toda persona tiene derecho a tomar parte libremente en la vida cultural de la comunidad, a gozar de las artes y a participar en el progreso científico y en los beneficios que de él resulten”. Esto supone el reconocimiento del derecho a la cultura como universal. Los Estados deberán tomar las medidas necesarias para alcanzar ese objetivo.

El art. 44 de la Constitución Española reconoce el principio de libertad cultural, y conlleva la exigencia de una actividad pública en orden al desarrollo cultural.

Importante

En los acuerdos internacionales, las legislaciones nacionales, autonómicas y locales de los estados desarrollados, se reconoce el derecho a la cultura de la ciudadanía y la obligación de los poderes públicos de poner al alcance de todos la cultura, que no es, desde luego, un producto o una creación de la política, sino un fenómeno natural de la comunidad.

A nivel internacional existe un organismo especializado dependiente de la ONU que dedica sus esfuerzos a la protección, desarrollo y mantenimiento de la cultura y la educación en todo el mundo. Se trata de la UNESCO, Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (en inglés, United Nations Educational, Scientific and Cultural Organization, abreviado como UNESCO).

Los objetivos de la UNESCO son pues el desarrollo del potencial humano, la promoción de los valores universales de libertad, dignidad y justicia, a través de una educación para todos, donde los progresos de la ciencia y la tecnología se encuentren al alcance de todas las personas, a través igualmente del reconocimiento y la puesta en valor del patrimonio cultural y el fomento de la creatividad, y el desarrollo de la libre comunicación.

Sus esfuerzos se destinan a orientar a los pueblos en una gestión más eficaz de su propio desarrollo a través de los recursos naturales y los valores culturales, con la finalidad de conseguir la modernización de los pueblos y naciones, sin que por ello se pierdan la identidad y la diversidad cultural, la alfabetización, etc.

La UNESCO promueve la interculturalidad y el encuentro entre pueblos y naciones (© Fotografía: Alexandra Wang, vía web-CC BY-SA 4.0).

Sabía que…

La UNESCO cuenta con un total de 193 estados miembros y 11 miembros asociados.

Tradicionalmente las políticas culturales se han limitado a la conservación del patrimonio y a la difusión de la cultura, entendida tan solo como arte. Con el paso de los años, estas políticas culturales han ido evolucionando, adaptándose al concepto antropológico de cultura referido en el apartado anterior.

Definición

Política cultural

Conjunto de prácticas sociales, conscientes y deliberadas, de intervención y no intervención, que tienen por objeto satisfacer ciertas necesidades de la población y de la comunidad, mediante el empleo óptimo de todos los recursos materiales y humanos, de que dispone una sociedad en un momento determinado (UNESCO).

Principios de las políticas culturales

Actividades

12. Investigue y describa cómo se organiza su comunidad autónoma y su ayuntamiento en materia de cultura: concejalías, consejerías, departamentos, secciones, etc.

Evolución de las políticas culturales

Ejemplo

Dirigismo cultural

Hitler y sus seguidores consideraban las obras de arte de vanguardia como ‘arte degenerado’. Tan solo la pintura y el arte clásico coincidían con su visión del ‘superhombre’ alemán. Así que cuando llegó al poder confiscó a coleccionistas y familias judías todas aquellas obras que no coincidían con su ideal de arte.

1. Cultura patrimonial o de élites. Parte del concepto de cultura como objeto de creación artística. Solo unos pocos pueden disfrutar de la cultura y aún menos pueden producirla. Los gobiernos de las naciones dedican sus esfuerzos a la conservación y protección del patrimonio artístico.
2. Democratización de la cultura. En las décadas de los 70 y 80 las políticas culturales se orientaron a la difusión de los productos y servicios culturales.

   Se trata de una cultura de consumo: solo unos pocos producen la cultura (en su mayor parte las industrias culturales) y un gran número de personas la consumen. Se mercantiliza la cultura al convertirla en un producto consumido por las masas.

   En este esquema de intervención, los gobiernos intentan en sus políticas acercar la cultura a la comunidad, pero desde “arriba a abajo”, es decir, los técnicos y políticos programan y ofrecen actividades culturales al margen de las necesidades y demandas de la población.

3. Democracia cultural. En las décadas de los 70 y 80 surge un nuevo concepto relacionado con el de animación cultural. Se empieza a programar “de abajo a arriba”, es decir, se parte de un análisis de necesidades y demandas culturales latentes y potenciales. El animador cultural se transforma en “mediador” y “dinamizador” de las iniciativas de la comunidad. Aunque paralelamente se continúe trabajando en la difusión de la cultura y la protección del patrimonio. La cultura ya no es un bien de consumo, sino un bien de uso. Y a través de la cultura los individuos y las comunidades encuentran su autorrealización.

   La animación cultural así entendida se convierte en un instrumento al servicio de la comunidad para su mejora y transformación social.

Actividades

3. Busque un programa cultural de actividades de su municipio o barriada. Reflexione y clasifique las actividades culturales del mismo, según crea que su intencionalidad es la cultura patrimonial, la democratización de la cultura o la democracia cultural.

Aunque actualmente las políticas culturales se inclinan más hacia intervenciones basadas en los principios de democracia cultural, coexisten con estrategias consumistas de democratización de la cultura, cultura de élites y desafortunadamente también pueden encontrarse en el mundo algunos casos de dirigismo cultural.

Aplicación práctica

Acude Ud. a una entrevista de trabajo para cubrir un puesto de animador cultural en un centro de información juvenil de la barriada.

La entrevista trata sobre aspectos curriculares de su formación y experiencia, sobre sus cualidades personales, su capacidad de trabajo en equipo y otros aspectos de su personalidad que pueden ser determinantes en el desarrollo de su trabajo.

En un momento determinado el entrevistador le plantea esta cuestión: “El concejal de juventud quiere organizar una semana cultural juvenil en el barrio. Él ya ha pensado en las fechas (en torno al mes de mayo) y piensa contratar algunos grupos musicales que a él le parecen muy interesantes y unos talleres de manualidades que le ofrece la asociación de mujeres del barrio”.

Valore la idoneidad del planteamiento que el concejal le ha hecho de esta actividad. ¿Cómo lo argumentaría Ud. en base a lo aprendido a lo largo de este capítulo?

SOLUCIÓN

En una entrevista de trabajo hay que demostrar naturalidad y seguridad. En todo aquello que le pregunten responda siempre con sinceridad y profesionalidad, utilizando el lenguaje y la terminología propios de su profesión.

En el caso que le plantea el tribunal, Ud. debe valorar que el planteamiento del concejal no es adecuado, en base al principio de democracia cultural. Debe argumentar que una política cultural que pretenda dinamizar la población juvenil del barrio, debe basarse en sus demandas, programar “de abajo a arriba”, por ejemplo: las fechas que plantea el concejal no son las adecuadas para la población destinataria de la actividad, ya que muchos de ellos son estudiantes y coinciden con los exámenes de fin de curso. Por otra parte, se desconoce si las actividades que se van a ofrecer son realmente las que los jóvenes demandan. Finalmente se propondría que los jóvenes participaran de algún modo en la programación de las actividades de su barrio, bien a través de una consulta (encuesta de sus preferencias), bien a través de la asociación juvenil del barrio o de una plataforma de jóvenes que colaboren en la organización de la actividad.

Características de las políticas culturales

No se puede hablar de política cultural, sino de políticas culturales, puesto que existen innumerables manifestaciones de la misma. Los estados, gobiernos, comunidades autónomas, etc. determinan dentro de sus programas de gobierno sus propias políticas culturales, que vienen definidas por el contexto, la población, la historia e incluso la ideología. En este sentido se puede encontrar una amplia bibliografía sobre políticas culturales comparadas. Pero buscando el nexo de unión de todas estas políticas culturales, se definirán unas características comunes:

1. Todos los gobiernos destinan un conjunto de acciones y medidas a la promoción de la cultura, ya que la cultura es entendida como factor de desarrollo. La inversión que se realiza por parte de los estados tanto en cultura como en educación, revierte en mejoras sociales y económicas para el país.
2. Las políticas culturales cuentan en sus objetivos la conservación y promoción del patrimonio y la identidad cultural del territorio. Al mismo tiempo han de velar por la diversidad cultural del propio territorio y el derecho a sus subculturas (regionales, locales, etc.).
3. Destinan parte de sus esfuerzos al apoyo a la creación artística y la investigación, y articulan lo mecanismos legales para lograr la protección a la propiedad intelectual.
4. Las políticas culturales se deben a la difusión de los bienes y productos culturales, haciéndolos llegar a la ciudadanía.
5. Por otra parte, la formación en el sistema educativo abarca tanto a los futuros creadores de cultura como la sensibilización y cultivo de los consumidores de cultura.
6. El estado cuenta con un rol insustituible en materia de política cultural y es deber de los mismos el desempeñarlo.
7. Debe velar y articular los instrumentos necesarios para la libertad de creación y expresión.
8. El desarrollo cultural debe ser equilibrado y las políticas culturales buscarán mecanismos de coordinación entre gobiernos, regiones, comunidades y todos aquellos organismos públicos que tengan competencias en materia de cultura.
9. Abrir la propia cultura y difundir el patrimonio en el mundo.

Animación cultural. Definición y características

Podría decirse que la animación cultural ha existido siempre, puesto que desde el momento en el que las personas se agrupan se produce animación, al desarrollar estrategias, intercambio y comunicación y convertirse ciertos individuos en agentes facilitadores de las mismas (Delorme).

Sin embargo, animación cultural es un término joven, porque comienza a hablarse del mismo a partir de la segunda mitad del s. XX. Se identifica Francia como el país donde aparece el término animateur, siendo posteriormente adoptado por la UNESCO.

Etimológicamente, animación deriva de animatio, “cualidad de animar, vitalidad y creatividad”. Pero referido a la animación cultural se trata de un concepto de difícil definición y delimitación, precisamente por su carácter global e integrador.

Para Gloria Pérez Serrano y María Victoria Pérez (2006), la animación consiste en:

La animación en el campo sociocultural consiste en una serie de actividades enfocadas a alertar, a poner en actividad las posibilidades de los individuos y a establecer entre ellos relaciones fecundas desarrollando potencialidades de toda índole, al mismo tiempo que se logra un beneficio social. Por consiguiente, la animación cultural se considera como una acción tendente a crear dinamismo allí donde no existe o bien favorecer la acción cultural y comunitaria orientando sus actividades hacia el cambio social.

Definición

Animación cultural

El ser humano tiene necesidad de autorrealizarse a través de la creación artística, estética y a través del conocimiento y la contemplación. La animación cultural es la acción tendente a dar respuesta a esas necesidades humanas, y con ello promover las condiciones para la transformación cultural y la mejora social.

Actividades

4. A la vista de estas definiciones y otras que pudiese encontrar del término “animación cultural”, elabore su propia definición.

Como características comunes de la animación cultural, se pueden extraer:

1. La animación cultural es una acción. No es una teoría, aunque tenga fundamentos teóricos.
2. Es una técnica. Por lo tanto, hay que aprenderla, practicarla y perfeccionarla.
3. Tiene una metodología.
4. Es un proceso.
5. Implica a grupos y comunidades.
6. Es participativa.
7. Su finalidad es el cambio y la mejora social.

La animación cultural contribuye a la transformación cultural y a la mejora social de las personas y comunidades.

Animación cultural. Principios de intervención

Animación cultural y otros conceptos

Modalidades de animación cultural

Definición

Animación cultural

Es el conjunto de prácticas sociales que tiene como finalidad estimular la iniciativa y la participación de las comunidades en el proceso de su propio desarrollo y en la dinámica global de la vida sociopolítica en que están integradas (UNESCO, 1982).

El profesional de la animación cultural

Actividades

5. Reflexione y enumere las características personales que debe tener un animador cultural.

2.3. Identificación del patrimonio cultural y natural

Un patrimonio (de cualquier índole) es un bien preciado, un legado o herencia que, tras su fallecimiento, se transmite de padres a hijos.

Como se ha tratado en el inicio de este capítulo, todo ser humano pertenece a un grupo familiar, pero a su vez se integra en una comunidad, una región, un país, etc. La pertenencia a cada uno de estos grupos, define diferentes culturas y subculturas.

Del mismo modo que las personas heredan bienes materiales, costumbres o incluso caracteres genéticos de sus familias, también heredan de las comunidades, naciones y territorios un legado cultural y natural que los caracteriza e identifica con el grupo, la sociedad y los lugares donde crecen y se desarrollan.

Recuerde

Todo aquello que se tiene en común con la sociedad, como la lengua, los ritos y costumbres, los valores, las artes, la historia, etc. son manifestaciones culturales que permiten sentirse parte de una comunidad determinada e identificarse entre la sociedad.

Esta herencia colectiva es el patrimonio cultural de una sociedad.

Igualmente, los lugares, paisajes, especies naturales y entornos son “bienes patrimoniales” que hereda la humanidad. Se trata del patrimonio natural.

Este legado tiene una doble implicación para el ser humano: por una parte le da derecho a su disfrute y reconocimiento y por contrapartida le obliga a su protección y conservación.

Resulta frecuente escuchar los términos “Patrimonio natural”, “Patrimonio cultural” o “Patrimonio inmaterial” de la humanidad, pero interesa saber que estos términos han sido acuñados por la UNESCO, en un listado oficial elaborado por el Comité de Patrimonio Mundial de este organismo.

Al margen de este inventario, cada estado, país o región puede contar con su propia relación de patrimonio de interés cultural o ecológico protegidos, considerados como un valor.

En España se denominan Bienes de Interés Cultural (BIC) y según describe la Ley 16/1985, de 25 de junio, del Patrimonio Histórico Español que los regula, un BIC es:

Cualquier inmueble y objeto mueble de interés artístico, histórico, paleontológico, arqueológico, etnográfico, científico o técnico, que haya sido declarado como tal por la administración competente.

Las comunidades autónomas han ido asumiendo las competencias correspondientes en materia de cultura. Así, cada comunidad ha regulado legislativamente la consideración de Bienes de Interés Cultural, sin perjuicio de lo establecido en la Ley de Patrimonio Histórico Español (de ámbito nacional).

Para la UNESCO tienen la consideración de Patrimonio Universal o Patrimonio de la Humanidad sitios específicos del planeta (sean bosque, montaña, lago, cueva, desierto, edificación, complejo arquitectónico, ruta cultural, paisaje o ciudad), productos culturales, eventos o tradiciones de importancia excepcional para la herencia común de la humanidad.

La UNESCO pretende con esta catalogación preservar, proteger y difundir lugares y manifestaciones culturales de calidad y belleza induscutibles del planeta o de las culturas.

Dentro del concepto de Patrimonio de la Humanidad, la UNESCO diferencia entre Patrimonio Natural y el Patrimonio Cultural.

Sabía que…

España es el tercer país del mundo con mayor número de bienes protegidos, ya que cuenta con 53 declaraciones de Patrimonio Mundial de la UNESCO.

Patrimonio cultural

Partiendo de la premisa de que no existe una única cultura, sino múltiples culturas (tantas como grupos humanos se reconozcan), todas ellas son respetables y valorables en la misma medida, ya que los seres humanos han desarrollado, a lo largo de la historia, distintas maneras de expresarse, de hacer y de entender las cosas y así lo han transmitido a través de generaciones.

Definición

Patrimonio cultural

Es la herencia de bienes materiales e inmateriales propia de una comunidad, que se ha transmitido a través de generaciones. Se trata de bienes que permiten a las personas identificarse con la sociedad y con sus orígenes, logrando así un mejor desarrollo humano dentro de la sociedad.

El Patrimonio Cultural Universal es un concepto que reconoce y pone en valor esta diversidad cultural, entendiendo la riqueza cultural de los pueblos como señal de identidad de los mismos.

Existen sobre el planeta obras espectaculares de este patrimonio (tangibles o intangibles) que son un legado para toda la humanidad, sin importar su origen, y que deben ser protegidas y reconocidas.

Pero se encuentran dos formas de expresar la cultura, ya sea: material, como los edificios, monumentos, obras de arte, etc. o inmaterial.

La UNESCO distingue entre estos dos tipos diferentes dentro del Patrimonio Cultural:

1. Patrimonio material
2. Patrimonio inmaterial

Actividades

6. Investigue todos aquellos bienes considerados patrimonio cultural en su comunidad autónoma y su catalogación.

Patrimonio cultural material

Patrimonio cultural inmaterial

Ejemplo

España cuenta con algunos bienes catalogados como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad, entre ellos se encuentra: el flamenco, la dieta mediterránea, el misterio de Elche, el silbo gomero, la fiesta de los patios de Córdoba, los “castells” o los tribunales de regantes de Valencia y Murcia.

Sabía que…

Un museo etnográfico es un espacio que ofrece al público visitante una visión global de la cultura popular de una comunidad a través de la exposición de sus productos culturales. Su valor es más antropológico que artístico y comprende objetos o instrumentos que hacen referencia a su historia, su artesanía, sus costumbres, oficios, etc.

Forman parte del patrimonio inmaterial todos aquellos bienes que no tienes un soporte físico. No son tangibles y por eso necesitan uno de otra naturaleza para poderse materializar.

Definición

Patrimonio cultural inmaterial

Son los usos, representaciones, expresiones, conocimientos y técnicas -junto con los instrumentos, objetos, artefactos y espacios culturales que les son inherentes- que las comunidades, los grupos y, en algunos casos, los individuos reconozcan como parte integrante de su patrimonio cultural.

(Convención para la Salvaguarda del Patrimonio Cultural Inmaterial de la UNESCO, 2003).

El patrimonio cultural inmaterial se transmite a través de generaciones. Pero los herederos de este patrimonio lo recrean constantemente, adaptándolo a su entorno e identidad, reconociéndolo como propio, siempre dentro del respeto de la diversidad cultural y el reconocimiento de la creatividad humana.

La Convención para la Salvaguarda del Patrimonio Cultural Inmaterial reconoce que el patrimonio cultural inmaterial se manifiesta en los siguientes ámbitos particulares:

1. Tradiciones y expresiones orales, incluido el idioma como vehículo del patrimonio cultural inmaterial.
2. Artes del espectáculo.
3. Usos sociales, rituales y actos festivos.
4. Conocimientos y usos relacionados con la naturaleza y el universo.
5. Técnicas artesanales tradicionales.

Patrimonio natural

Se consideran Patrimonio Natural de la Humanidad el conjunto de valores naturales que tienen importancia desde un punto de vista estético, científico y/o medioambiental.

Se trata de monumentos naturales sobre los que no ha intervenido la mano del ser humano. Son bienes de valor no cuantificables, pueden ser un conjunto de seres vivos, objetos naturales y elementos paisajísticos.

El patrimonio natural lo constituyen:

1. Las reservas de la biosfera.
2. Los monumentos naturales.
3. Las reservas y parques nacionales.
4. Los santuarios de la naturaleza.

España tiene varios espacios naturales considerados por la UNESCO como Patrimonio Mundial. Entre ellos se encuentra el Parque Natural de Doñana, el Parque Nacional del Teide, el macizo del Monte Perdido, en los Pirineos, entre otros.

Parque Natural de Doñana, patrimonio natural de la humanidad, considerado además Reserva de la Biosfera

Aplicación práctica

Trabaja Ud. en una asociación cultural de un pueblo pesquero de la costa mediterránea.

Recientemente, el ayuntamiento ha restaurado un edificio abandonado de la antigua fábrica de salazones del s. XIX para destinarlo a uso público. El edificio consta de un espacio descubierto usado para el secado del pescado y una nave para la manipulación del pescado.

La asociación ha presentado un proyecto al ayuntamiento con el objeto de destinar un espacio dentro de la fábrica para albergar un museo etnográfico. La concejalía de cultura ha aprobado el mismo, aportando una pequeña subvención para su puesta en marcha.

¿Cómo distribuiría el museo en los espacios con lo que cuenta? ¿Qué productos culturales serían adecuados para completar la colección de este museo? ¿Cómo se obtendrían para su exposición?

SOLUCIÓN

En este museo etnológico en primer lugar se pondría en valor el propio edificio como exponente de una actividad industrial que se desarrolla en el lugar desde hace siglos. Las antiguas zonas de secadero exhibirían carteles informativos sobre el proceso de salazón y los instrumentos utilizados para el mismo. En la nave se podría exponer piezas como artes de pesca, restos de barcos, objetos rescatados del mar, vestimenta típica de la zona, instrumentos o mobiliario antiguos, enseres relacionados con el trabajo o la vida cotidiana de los habitantes del municipio, sus tradiciones, costumbres y creencias.

También se pueden exponer fotografías antiguas del pueblo y sus gentes.

Para hacer acopio de los objetos necesarios para el museo, se utilizará a los propios ciudadanos del municipio. Seguramente en muchos domicilios se conservarán utensilios, fotos y recuerdos de los propios antepasados que se han trasmitido de padres a hijos. Los vecinos pueden cederlos o depositarlos en el museo. Con ello también se consigue la valorización de la propia cultura y el reconocimiento de la identidad cultural del pueblo. Por otra parte, el museo puede ser un reclamo turístico añadido.

3. Identificación de los productos culturales

Los productos culturales son todos los recursos, tanto bienes como servicios de contenido cultural, destinados al consumo.

Según la UNESCO (1954), en su Convención para la Protección de los Bienes Culturales en caso de conflicto armado, abarca en su definición de bien cultural lo siguiente:

a. Los bienes, muebles o inmuebles, que tengan gran importancia para el patrimonio cultural de los pueblos, tales como los monumentos de arquitectura, de arte o de historia, religiosos o seculares, los campos arqueológicos, los grupos de construcciones que por su conjunto ofrezcan un gran interés histórico o artístico, las obras de arte, manuscritos, libros y otros objetos de interés histórico, artístico o arqueológico, así como las colecciones científicas y las colecciones importantes de libros, de archivos o de reproducciones de los bienes antes definidos.

b. Los edificios cuyo destino principal y efectivo sea conservar o exponer los bienes culturales muebles definidos en el apartado a), tales como los museos, las grandes bibliotecas, los depósitos de archivos, así como los refugios destinados a proteger en caso de conflicto armado los bienes culturales muebles definidos en el apartado a)

c. Los centros que comprendan un número considerable de bienes culturales definidos en los apartados a) y b), que se denominarán centros monumentales.

Por otro lado, se denomina servicio cultural a aquellas actividades artísticas, en cierto modo perecederas, que se consumen en el momento de su ejecución o exhibición.

Por lo tanto, el producto cultural se entiende por un lado como mercancía de consumo y por otro el acceso del hombre al arte, llevando implícito tres dimensiones: producción, distribución y consumo.

En la animación cultural, los productos culturales hacen referencia a cuatro tipos de recursos:

1. Recursos patrimoniales: son todos los bienes muebles e inmuebles que constituyen el patrimonio cultural de un pueblo, como pueden ser monumentos de arquitectura, religiosos, museos, etc.
2. Expresiones culturales: son los lenguajes utilizados para la creación del producto cultural, y usados como soporte y desarrollo en la intervención cultural.
3. Entidades culturales: engloban a todas aquellas empresas, instituciones, fundaciones, asociaciones, colectivos, etc., que intervienen en algún momento o forman parte del proyecto de animación cultural.
4. Equipamiento cultural: recoge todos los recursos tanto espaciales como materiales que se utilizan para la dinamización cultural, como por ejemplo las casas de la cultura, bibliotecas, centros de usos múltiples, materiales diversos, etc.

Actividades

7. Diferencie entre bien cultural y servicio cultural. Ponga ejemplos para ilustrar las diferencias.

3.1. Mecanismos de intervención y necesidades a cubrir con los productos culturales

No se puede hablar de un mecanismo único de intervención en la animación cultural, pero sí se puede afirmar que todos parten de una misma característica o aspecto, la participación. En toda dinamización cultural la metodología que se utiliza es la participativa, ya que promueve la implicación de las personas en todas las fases del proceso de intervención.

Nota

No se puede entender la animación cultural sin participación.

La propuesta metodológica

La intervención cultural se ha de realizar a través de una propuesta metodológica que viene definida por las siguientes fases o tareas a realizar y que se concreta en un proyecto:

1. Diagnóstico cultural: es la investigación que se realiza sobre la zona o campo a intervenir para detectar sus necesidades culturales, entendidas estas como aquellas actividades relacionadas con el proceso por el cual una persona adquiere conocimientos que forman parte de su autorrealización, favoreciendo su expresión creativa.
2. Programa de actividades: una vez realizado el diagnóstico cultural se elabora un programa de actividades que cubra las necesidades.
3. La ejecución de las actividades: se trata de llevar a cabo todas las actividades propuestas en la fase anterior.
4. Evaluación: se realiza una evaluación inicial, continua y final, que retroalimente continuamente todo el proceso de intervención.

Actividades

8. ¿En qué momento se debe elaborar el programa de actividades? Argumente su respuesta.

Para intervenir hay que conocer previamente la realidad sobre la que hay que actuar realizando una investigación que sirva de diagnóstico y donde se deben tener en cuenta los siguientes aspectos:

1. Situación global de la zona en la que hay que intervenir: para conocer la situación cultural de un lugar hay que estudiar las relaciones y vínculos que se establece con la población y estamentos sociales que forman parte de la misma, ello quiere decir que hay que conocer los factores económicos, sociales, políticos, demográficos, etc., que afectan a la situación cultural de esa zona.
2. Características culturales, donde se estudian aspectos como:
   1. Vida cultural: actividades que se llevan a cabo, colectivos que participan, movimiento asociacionista, patrimonio cultural y oral, tradiciones y costumbres, gustos culturales de los distintos sectores de población, etc.
   2. Potencial cultural: que abarca todos los recursos existentes en la zona, como son los recursos humanos, materiales, infraestructurales y financieros, así como aquellas entidades y organizaciones que promueven actividades culturales.
   3. Modelos, patrones y procesos culturales más importantes, teniendo en cuenta los valores que promueve.
3. Estudio de las necesidades culturales, que vendrán definidas por el sector o ámbito a estudiar, es decir, puede ser un grupo, una organización, una población, etc.
4. Estudio de la demanda cultural, donde se recogen los gustos de las personas que forman parte del ámbito de estudio. No tiene sentido ofrecer una oferta cultural si no existe una demanda real de la misma.
5. Priorización de las necesidades, una vez establecidas las necesidades y problemas de la población, es necesario establecer un orden de prioridad.
6. Recursos, para llevar a cabo un programa de actividades es necesario conocer los recursos con los que se cuenta de antemano. Estos se dividen en:
   1. Recursos humanos, son todos aquellos que forman parte del ámbito de actuación y que pueden intervenir en el programa de actividades, como por ejemplo: animadores culturales, técnicos de cultura, asociaciones, etc.
   2. Recursos materiales, pueden ser materiales fungible y material no fungible, necesario para llevar a buen término el programa de actividades.
   3. Recursos financieros, donde se recogen tanto los recursos propios, como aquellas subvenciones otorgadas por entidades públicas o privadas, así como las cuotas de los participantes.

A la hora de elaborar el programa de actividades, aparte de lo que establezca el diagnóstico realizado, hay que tener en cuenta el fin principal de la animación cultural, que no es otro que alcanzar la transformación social a través de la participación.

Actividades

9. ¿Por qué es tan importante realizar un estudio de las necesidades del ámbito a intervenir? Argumente su respuesta.

Necesidades culturales

Las necesidades culturales se definen en el estudio o diagnóstico de la población o ámbito a intervenir. Este ámbito puede ser un colectivo, un barrio, un municipio, una zona rural, una organización, etc.

Definición

Necesidad cultural

Aquellas actividades relacionadas con el proceso por el cual una persona adquiere conocimientos que forman parte de su autorrealización y favorecen su expresión creativa.

Estas necesidades culturales vienen reflejadas como adquisición de conocimientos, acceso a bienes y servicios culturales, manifestaciones expresivas, procesos de creación, desarrollo de encuentros que promuevan el intercambio cultural y desarrolle el sentido crítico hacia todo tipo de manifestaciones y productos culturales.

En la animación cultural, se trabaja con gran variedad de ámbitos, siendo los más comunes: el colectivo o grupo, la organización o entidad y el área territorial.

Dependiendo del ámbito, el estudio a realizar para conocer sus necesidades será diferente.

Necesidades culturales de un colectivo o grupo

Necesidades culturales de una organización

Necesidades culturales de la población de un área: barrio, municipio, zona operativa o mancomunidad

Aplicación práctica

Usted acaba de entrar a trabajar como animador cultural en un municipio de una zona rural con 330 habitantes. Tiene casa de la cultura, biblioteca, escuela de adultos y centro educativo, además de educador social y trabajador social. Se llevan a cabo actividades de animación a la lectura, encuentros de autor, taller de teatro, representaciones teatrales y musicales, taller de pintura y barro. Existe la asociación juvenil “Almaida”, asociación de mujeres “Sana”, asociación cultural “Verdejo” y AMPA “Los Incas”. Es un municipio conocido por sus Fiestas de Moros y Cristianos, donde se implica todo el municipio. A los jóvenes les gustaría tener más actividades relacionadas con la música y viajes culturales, al colectivo infantil les gusta los títeres y los talleres de expresión artística como la pintura y el baile, los mayores reclaman un espacio propio para realizar diversas actividades, y a las mujeres les gustaría que se realizara un encuentro provincial de mujeres en su municipio.

Describa la vida cultural y potencial del municipio.

SOLUCIÓN

Características culturales:

1. Vida cultural
   1. Actividades:
      1. Taller de pintura y barro.
      2. Taller de teatro.
      3. Encuentros de autor.
      4. Talleres de animación a la lectura.
      5. Representaciones teatrales.
      6. Actuaciones musicales.
   2. Movimiento asociacionista:
      1. Asociación juvenil “Almaida”.
      2. Asociación de mujeres “Sana”.
      3. Asociación cultural “Verdejo”.
      4. AMPA “Los Incas”.
   3. Patrimonio cultural y oral:
      Fiestas de los Moros y Cristianos donde se dan cita todos los sectores de población vistiéndose para la ocasión y representando el encuentro entre Moros y Cristianos.
   4. Demandas culturales:
      1. Sector juvenil: actividades relacionadas con el ámbito musical como por ejemplo, taller de percusión, taller de música rock, festivales de música, etc., y viajes culturales.
      2. Sector infantil: talleres de expresión artística como el baile, y espectáculos de títeres.
      3. Sector mujer: realización de un encuentro provincial de mujeres en el municipio para intercambiar expresiones y formas de trabajar.
      4. Colectivo de mayores: un espacio de encuentro para poder realizar diferentes talleres.
2. Potencial cultural: los recursos con los que se dispone en el municipio son los siguientes:
   1. Recursos humanos:
      1. Educador social.
      2. Trabajador social.
      3. Maestro escuela de adultos.
      4. Profesionales de la educación del centro educativo.
      5. Asociación juvenil “Almaida”.
      6. Asociación de mujeres “Sana”.
      7. Asociación cultural “Verdejo”.
      8. AMPA “Los Incas”.
      9. Animador cultural.
   2. Recursos infraestructurales:
      1. Casa de la Cultura.
      2. Centro educativo.
      3. Biblioteca.
      4. Escuela de adultos.
      5. Plazas del pueblo.

3.2. Utilización y exhibición de los productos culturales

Como ya se trató con anterioridad en este capítulo, en los productos culturales cabe diferenciar entre bienes culturales y servicios culturales.

Definición

Bien cultural

Es toda actividad artística de creación individual y producción en serie materializada en un soporte tangible. Todo bien cultural es también duradero y su propiedad es de quien lo adquiere.

Servicio cultural

Es una actividad artística que se contempla o consume en el momento de su exhibición o ejecución (Manuel Cuadrado, 2000).

Tipologías de bienes y servicios culturales según Manuel Cuadrado (2000)

Dimensiones de los productos culturales

El producto cultural se concibe como una mercancía de consumo. Los productos culturales así entendidos son objeto de especulación, venta y exhibición, en consecuencia el producto cultural conlleva cuatro dimensiones: creación y producción, distribución y consumo.

La creación y producción cultural

Actividades

10. Analice las diferencias entre cultura popular, cultura de élites y cultura de masas y reconozca en su entorno un ejemplo de cada una de ellas.

La necesidad de materializar el producto cultural en un soporte tangible, en el caso de los bienes culturales, conlleva un costoso proceso de producción (discos, películas, libros…). Del mismo modo, los servicios culturales precisan una importante inversión para su exhibición, difusión y conservación (museos, bibliotecas, teatros…).

Es entonces cuando aparece el concepto producción cultural en el sentido mercantilista. De esta inversión económica, necesaria para que los productos culturales lleguen al consumidor, se encargan la industria cultural (cuando su fin es lucrativo), las administraciones públicas o bien los organismos sin fin de lucro.

La distribución cultural

Definición

Propiedad intelectual

Es el conjunto de derechos que corresponden a los autores y a otros titulares (artistas, productores, organismos de radiodifusión…) respecto de las obras y prestaciones fruto de su creación.

Al Ministerio de Cultura y Deporte le corresponde proponer las medidas, normativas o no, para lograr la adecuada protección de la propiedad intelectual.

La propiedad intelectual está asociada a la distribución, exhibición y consumo de productos culturales.

El consumidor paga por el uso y disfrute de bienes y servicios culturales y estos beneficios se distribuyen entre productores (industria cultural) y creadores (propiedad intelectual).

La máquina económica de las industrias culturales cuenta con resquicios: la piratería, la copia o el uso fraudulento de la propiedad intelectual conlleva importantes pérdidas económicas.

El consumo cultural

Actividades

11. Investigue y describa brevemente el circuito cultural de una obra literaria, desde su creación, producción, distribución y consumo.

Sectores implicados en el uso y exhibición de los productos culturales

Tres son los sectores implicados en la producción, difusión y distribución de los productos culturales:

1. Sector público: administraciones públicas, en sus tres diferentes niveles, según el ordenamiento territorial del Estado español:
   1. Gobierno Central, especialmente a través del Ministerio Cultura y Deporte.
   2. Comunidades autónomas, a través de las consejerías destinadas a este fin.
   3. Administraciones locales, diputaciones y ayuntamientos.

   La Administración pública carece de fines lucrativos en la intervención cultural.

1. Sector privado: pueden tener una finalidad lucrativa o altruista, según sean empresas o fundaciones:
   1. La industria cultural, su objetivo es la búsqueda de la rentabilidad económica. Comprende un conjunto muy diverso de profesionales, artistas, intermediarios, etc., en cualquiera de sus modalidades y manifestaciones.
   2. Iniciativas privadas sin ánimo de lucro. Algunas entidades privadas (por ejemplo, las entidades bancarias) deciden destinar parte de su patrimonio a promover actuaciones concretas de interés cultural con un compromiso de durabilidad a través de la figura jurídica de las fundaciones.
2. Tercer sector: los constituyen las organizaciones sociales y las agrupaciones comunitarias. Estas dan prioridad a la rentabilidad social sobre la rentabilidad económica. Adoptan la forma jurídica de asociaciones.

   La presencia de este tercer sector en la cultura garantiza que la democracia cultural sea una realidad y no se convierta en una mera democratización de la cultura.

Otra figura jurídica asociada a la participación social en el ámbito cultural es el mecenazgo. Pueden acogerse a ellas tanto por personas físicas como jurídicas y consiste en la aportación económica para la realización de actividades de interés social o cultural, ya sea de manera puntual o de manera prolongada en el tiempo.

El trabajo de los animadores culturales en estos colectivos es pieza clave, orientándose de una parte a promocionar la autogestión de los proyectos comunitarios, y por otra parte, el animador cultural se apoyará en estas iniciativas para desarrollar sus propios proyectos.

Actividades

12. Busque en internet alguna fundación perteneciente a entidades privadas. ¿Cuáles son sus obras sociales y culturales?

Aplicación práctica

Esta Ud. trabajando como técnico de servicios culturales en una fundación de una entidad bancaria. Esta fundación organiza anualmente un certamen literario. El ganador del mismo ha sido premiado con la publicación de la obra.

A Ud. se le encarga la supervisión del proceso de publicación del libro. Describa el circuito de esta obra literaria como producto cultural hasta llegar al consumidor.

SOLUCIÓN

1. Creación. La obra ha sido concebida por su autor quien tiene la propiedad intelectual sobre la obra. Esta deberá ser registrada como propiedad del autor y este cederá sus derechos a la fundación para su edición impresa a través de un contrato.
2. Producción. La obra se pondrá en manos de una empresa editorial o bien puede ser el servicio de publicaciones de la propia Fundación quien se encargue de su edición. Este proceso es minucioso, conlleva el diseño de portada e interiores, pruebas de imprenta y repetidas correcciones hasta que finalmente se imprimen en el número de ejemplares pactados con el autor.
3. Distribución. Los libros impresos pasan a una empresa distribuidora, que es la que los hace llegar a las librerías. Otra vía de distribución de la obra puede ser a través de internet. La distribución también conlleva la publicidad de la obra a través de presentaciones públicas, conferencias, círculos de lectores etc. No se puede olvidar en el producto impreso las vías ilegales de distribución, al ser la fotocopia un recurso muy accesible para todos.
4. Consumo. Finalmente en la librería, la obra literaria llega al lector, que es quien compra el libro.
   
   No se puede olvidar que al tratarse de una fundación, es una entidad privada sin fin de lucro, luego su interés no es económico, sino altruista, aunque use los canales comerciales de producción, distribución y venta.

4. Animación y acción cultural

La animación y acción cultural se han convertido en grandes recursos para muchos sectores de población que por su lejanía de centros urbanos o por formar parte de zonas deprimidas, se sienten en desigualdad por no tener acceso a una oferta cultural suficiente que llenen de creatividad su tiempo de ocio y forme parte de su proceso de autorrealización.

La animación cultural a través de la acción y la promoción de la participación se pone en marcha para cubrir estas necesidades e implicar a los diferentes sectores de población en procesos creativos que estimulen y fortalezcan el tejido social.

4.1. Identificación de conceptos clave, lugares y espacios de desarrollo de proyectos de animación cultural

Para abarcar este apartado se va a delimitar y diferenciar los siguientes conceptos que forman parte del proceso de animación cultural.

Conceptos clave

La animación se puede definir como aquel proceso por el cual se estimula o se infunde ánimo y entusiasmo a individuos, colectividades o grupos. A través de la animación se acciona y dinamiza a las personas, convirtiéndolos en agentes activos.

La animación cultural hace alusión al proceso por el cual se estimula y dinamiza a los individuos, colectivos o grupos, como agentes activos del ámbito cultural para dar respuesta a sus necesidades culturales, entendidas estas como aquellas necesidades relacionadas con los procesos de autorrealización y creatividad.

La acción cultural se convierte en el medio por el cual se pone en marcha un conjunto de actividades que facilitan la expresión y llenan de creatividad el tiempo de ocio de los individuos, creando espacios de encuentro para desarrollar las relaciones interpersonales, la expresión y la creación.

La acción cultural incorpora la animación como una forma de estímulo definida a través de dos conceptos importantes: democratización de la cultura y democracia cultural.

Democratización de la cultura

Democracia cultural

Difusión de la cultura

Igualmente no se puede dejar atrás otro concepto importante que forma parte de la política y el hacer cultural, difusión de la cultura, que es la manera en la que se transmite los bienes y obras culturales para que lleguen al mayor número posible de usuarios. Esta transmisión se realiza a través de salas de teatro, de cine, museos, casas de la cultura, bibliotecas, librerías, etc., donde gratuitamente o previo pago convenido se accede a la obra o bien cultural.

Actividades

13. Establezca las diferencias entre Democratización de la Cultura, Democracia Cultural y Difusión de la Cultura. Ponga un ejemplo de cada concepto.

Todos estos procesos promueven una participación activa-creativa y busca acabar con el foso cultural que produce una gran desigualdad en diferentes sectores sociales, creándose grupos desfavorecidos, algunos de zonas deprimidas o muy alejadas de ciudades con grandes ofertas culturales, persiguiendo una transformación social y cultural.

Para alcanzar esta transformación, hay que intervenir a través de la animación cultural planificando la actividad desde tres niveles de concreción:

1. Plan: documento de carácter global donde se establece todo lo que se quiere conseguir fijando un conjunto de acciones y actividades y las herramientas y recursos necesarios para llevarlas a cabo. Se desarrolla en un período largo de tiempo. Abarca varios programas.
2. Programa: en él se concreta más los objetivos y las acciones a seguir. Se lleva a cabo a medio plazo. Se desarrolla a través de diferentes proyectos. Tiene carácter anticipatorio.
3. Proyecto: es el nivel de mayor concreción donde se especifica qué se va a hacer, con quién, cómo, cuándo y con qué recursos para alcanzar los objetivos propuestos dentro de un corto plazo de tiempo.

Actividades

14. ¿Qué diferencia existe entre plan, programa y proyecto?

Lugares y espacios de desarrollo de proyectos de animación culturales

Los espacios culturales son espacios abiertos que promueven la participación ciudadana a través del acceso a bienes y servicios culturales, encuentros e intercambios que se configura en una posibilidad única de desarrollo para la comunidad. Se constituyen como importantes recursos culturales para la población, debiendo estar habilitados y equipados adecuadamente para que den un servicio óptimo a sus usuarios.

Existen gran variedad de espacios dedicados al desarrollo de la cultura, algunos se centran en la producción otros en la creatividad, están los que potencian la participación activa y la expresión cultural y los que muestran la identidad cultural de un lugar, todos ellos son lugares de integración y socialización, que promueven la participación y deben dar respuesta a las necesidades detectadas en el ámbito de intervención.

Los espacios culturales pueden ser:

1. Polivalentes. Aquellos donde se llevan a cabo diferentes tipos de actividades, como por ejemplo, casa de la cultura, edificio de usos múltiples, universidad popular, etc.
2. Especializados. Espacios dedicados a actividades más concretas o relacionadas con un sector, por ejemplo, teatro, hemeroteca, museo, etc.

Desde el punto de vista institucional, ambos espacios, pueden ser: públicos, privados o mixtos, estos últimos son entidades privadas sustentadas en gran medida con fondos públicos.

Algunos de los espacios más usuales en la animación cultural son los que se describen a continuación.

Biblioteca

Museos

Salas de teatro

Centro cultural o Casa de la cultura

Casa de la Juventud

Salas de usos múltiples o centros polivalentes

Universidad Popular

Centros de interpretación

Parques culturales

Fundaciones culturales

Otros espacios culturales

Actividades

15. ¿En qué consiste el servicio de bibliopiscina y biblioplaya? Mencione alguna actividad que se lleve a cabo desde estos servicios.

16. Investigue en internet las actividades que ofrece el Museo Pablo Ruiz Picasso de Málaga para colegios y para niños y familias.

Aplicación práctica

Usted trabaja como animador cultural en un municipio de 1.000 habitantes. Identifique los recursos culturales que podría encontrar en ese ámbito y mencione algunas de las actividades que se pueden llevar a cabo en los mismos.

SOLUCIÓN

En un municipio pequeño, algunos de los recursos culturales que se pueden encontrar son:

1. Biblioteca: espacio donde se pueden llevar a cabo actividades como talleres de animación a la lectura, encuentros de autor, espectáculos de títeres, etc.
2. Casa de la cultura: donde se pueden realizar actividades del tipo: talleres de pintura, talleres de recuperación de oficios artesanos, cursos de fotografía, cinefórum, reuniones del tejido asociativo, exposiciones, etc.
3. Sala de usos múltiples: espacio donde se pueden llevar a cabo festivales de música, representaciones teatrales, exposiciones, talleres diversos.

Otros espacios donde llevar a cabo actividades culturales en un municipio pequeño:

1. Piscina municipal: durante los meses de verano se pueden llevar a cabo actividades como la bibliopiscina.
2. Plaza del pueblo: es un espacio donde se realizan actuaciones musicales, encuentros de artesanos, representaciones teatrales, etc.
3. Centros educativos: donde se pueden programar semanas culturales, exposiciones, encuentros interculturales, etc.

4.2. Utilización de la animación en servicio de la acción cultural: agentes actuales en la acción cultural

La animación como acción cultural está vinculada a los procesos de desarrollo de una zona, entendida esta como un espacio de socialización e identificación cultural en el que las comunidades se autoorganizan y participan durante todo el proceso de transformación como verdaderos agentes de desarrollo.

En este sentido, la animación es un conjunto de prácticas y acciones que se ponen en marcha a través de un proyecto de intervención cuyo objetivo es cubrir las necesidades detectadas dentro del ámbito a intervenir, favoreciendo la libre expresión de ideas y pensamientos y tomando conciencia de las raíces de la conducta cultural para transformarla y mejorarla.

La acción cultural, a través de la animación, busca:

1. La participación activa de los ciudadanos, colectivos e instituciones en proyectos integrales de cambio social.
2. El desarrollo cultural y comunitario que converja en una comunidad más cohesionada, integradora y democrática.
3. Desarrollo de la creatividad y la creación cultural.
4. La autogestión y autoorganización de los ciudadanos y grupos, participando en su proceso de desarrollo y crecimiento a través de una experiencia cultural y comunitaria.

La acción cultural se convierte en una práctica para resolver problemas y no para transmitir cultura, pasando el ciudadano de ser un mero espectador a protagonista de la acción y creación cultural.

En definitiva, la animación al servicio de la acción cultural se convierte:

1. En un conjunto de prácticas culturales abiertas a la participación de todos los sectores de población, ciudadanos, entidades, etc.
2. Que pasa de ciudadanos pasivos a ciudadanos activos, que crean y producen su propia cultura.
3. Con una metodología activa y participativa desde la que se promueve espacios de reflexión y acción que activen la comunicación y la cohesión social y cultural.
4. Empoderando la diversidad, pluralidad e identidad cultural de la comunidad.
5. Desde una perspectiva educativa, pedagógica e integradora.

Agentes actuales en la acción cultural

Los agentes de la acción cultural son todas aquellas personas, entidades, sectores poblacionales, instituciones, colectivos, etc., que forman parte del proceso de desarrollo cultural de una comunidad o territorio.

Existen tres sectores bien diferenciados desde los que se llevan a cabo diversas actuaciones dentro del ámbito cultural:

1. Sector público: la Administración Pública.
2. Sector privado: las empresas.
3. Sector comunitario: la ciudadanía y la comunidad.

Estos sectores intervienen en el proceso de planificación y desarrollo de proyectos de intervención cultural, estableciendo las políticas culturales que se han de aplicar en los distintos ámbitos de la cultura.

Estas políticas culturales lo que persiguen es dar respuesta a las necesidades culturales detectadas en el contexto de actuación utilizando para ello todos los recursos de los que dispone el ámbito de intervención.

Recuerde

La UNESCO define la expresión políticas culturales, como “el conjunto de prácticas sociales, conscientes y deliberadas, de intervención y no intervención, que tienen por objeto satisfacer ciertas necesidades de la población y de la comunidad, mediante el empleo óptimo de todos los recursos materiales y humanos de que dispone una sociedad en un momento determinado”.

Las formas de intervenir de estos sectores son diferentes dependiendo de:

1. El compromiso que adquiera con el territorio.
2. Los objetivos que se persigan.
3. El interés económico, social o cultural que se busque con la intervención.
4. El tipo de relación que establezca el sector con el proceso de desarrollo cultural, es decir, si está más enfocado a la creación, producción, consumo, etc.

A la hora de planificar las políticas culturales, los agentes de intervención han de trabajar conjuntamente en un equilibrio de fuerzas que garantice y cubra las necesidades y demandas de la comunidad o territorio a intervenir.

Sector público: Administración Pública

Actividades

16. Investigue y relacione algunas de las actividades y recursos que ofrece el ministerio correspondiente en materia de cultura.

Sector privado: las empresas

Sector comunitario

Actividades

17. Reflexione por qué es tan importante que todos los agentes de la acción cultural trabajen conjuntamente.

Figuras jurídicas para la acción cultural

Las figuras jurídicas que adoptan el sector privado y el sector comunitario para actuar como agentes de la acción cultural pueden ser: fundaciones, asociaciones y el mecenazgo. Igualmente está la figura del consorcio, que surge como convenios entre entidades para llevar a cabo eventos culturales concretos.

Fundaciones

Asociaciones

Mecenazgo

Consorcios

Actividades

18. ¿Qué documentación es necesaria para crear una asociación sin ánimo de lucro?

El gestor cultural

Dentro de la intervención, el gestor cultural es una figura fundamental en la difusión de la cultura, que busca el desarrollo local a través de una oferta cultural que comporta una proyección económica.

Es un gran mediador entre la demanda de productos culturales y lo ofertado por los profesionales y la industria cultural, convirtiéndose en un excelente relaciones públicas que abre cauces de comunicación y colaboración entre entidades tanto públicas como privadas y profesionales de la cultura.

Algunas de sus tareas incluyen gestión general, planificación de eventos, gestión turística, relaciones públicas, control presupuestario, etc. Muchos de ellos tienen responsabilidades financieras. Se pueden encontrar en teatros, centros culturales, galerías de arte, salas de conciertos, museos.

Aplicación práctica

Usted trabaja como animador cultural para un ayuntamiento. Un colectivo de jóvenes artistas se ponen en contacto con usted para que les informe de las formas jurídicas que existen sin ánimo de lucro para agruparse y poder acceder a ayudas diversas para poder ir desarrollando su obra y seguir formándose a través de diversos talleres. Infórmeles de las figuras jurídicas que existen. ¿Cuál sería la figura que considera más idónea para este colectivo? Justifíquelo.

SOLUCIÓN

Las figuras jurídicas que existen sin ánimo de lucro son:

1. Asociaciones. Es una figura jurídica que se crea en torno a un fin determinado. Se constituyen sin ánimo de lucro y se organizan democráticamente. Se rigen por unos estatutos donde se establece entre otras cosas los fines de la asociación y las actividades a llevar a cabo para cumplir esos fines. Para su constitución solo se necesita un mínimo de tres socios. El órgano de gobierno es la Asamblea General y su órgano representativo la Junta Directiva.
2. Fundaciones. También se crea con un fin determinado y se constituye sin ánimo de lucro pero para su constitución se requiere una dotación inicial que sea adecuada y suficiente para el cumplimiento de los fines propuestos. Es una figura más compleja cuyo órgano de gobierno es el Patronato, desde donde se toman todas las decisiones en relación a la gestión de la fundación.

La figura idónea para este colectivo es la asociación, ya que es un grupo de jóvenes artistas que está empezando y que lo que desean es una figura que los respalde para poder acceder a un sistema de subvenciones y poder seguir con su formación. Igualmente, esta figura les puede otorgar un nombre con el que den a conocer su obra.

5. Resumen

La animación cultural se constituye como un proceso complejo de desarrollo cultural y social dentro de un territorio, que promueve la implicación de todos los sectores de población durante todo el proceso y cuyo fin principal es la transformación social y cultural de la comunidad.

En todo este proceso se busca la participación real de la sociedad, utilizando formas prácticas que faciliten su implicación, jugando un papel activo y protagonista donde desarrollen su creatividad no solo de una manera individual, sino también dentro de una colectividad, generando su propio proceso de desarrollo, recuperando la memoria y patrimonio histórico, defendiendo y valorando el patrimonio cultural, la identidad y la cultura.

Para ello, se utilizan unos mecanismos de intervención que parten de un diagnóstico previo donde se detectan las necesidades y demandas de la población. A partir de ahí se elabora un proyecto que se convierte en el eje principal de intervención del territorio.

La planificación de la intervención se realiza teniendo en cuenta los distintos agentes que intervienen en la acción cultural, estableciéndose las políticas culturales adecuadas que cubran las demandas de la población.

La animación se convierte de esta manera en el instrumento perfecto para la acción cultural, permitiendo que los individuos asimilen, valoren y transformen los valores que heredan y crean, proyectando un modelo de vida en equilibrio con el entorno y las nuevas influencias culturales.

Ejercicios de repaso y autoevaluación

1. Diferencie entre relativismo cultural y etnocentrismo cultural.

2. De las siguientes frases, indique cuál es verdadera o falsa.

a. La evaluación retroalimenta continuamente el proceso de intervención cultural.

Verdadero

Falso

b. Si existe suficiente documentación del lugar donde se va a intervenir, no es necesario realizar un diagnóstico previo.

Verdadero

Falso

c. Es muy importante priorizar las necesidades una vez establecidas estas.

Verdadero

Falso

d. Los recursos pueden ser humanos, estructurales, infraestructurales y polivalentes.

Verdadero

Falso

3. Relacione los siguientes conceptos.

a. Proceso por el cual se estimula y dinamiza a los individuos para dar respuesta a sus necesidades culturales.

b. Acceso de los individuos a los bienes culturales.

c. Promoción de espacios creativos de participación en la vida cultural de un territorio.

d. Actividades de desarrollo cultural.

__ Democracia cultural

__ Acción cultural

__ Animación cultural

__ Democratización de la cultura

4. Localice cinco espacios de desarrollo de la animación cultural.

5. ¿A qué sector corresponde el tejido asociativo?

a. Sector comunitario.

b. Sector público.

c. Sector privado.

d. Todas las opciones son incorrectas.

6. Complete la siguiente oración.

Las ________________ son ______________ que, por voluntad de sus creadores, tienen ___________________ de modo duradero su _______________________ a la realización de fines de ____________________ de muchos ámbitos, entre los que se encuentra el ámbito ______________ y _______________________, y cuyos beneficiarios son ___________________ genéricas de __________________.

7. Relacione los siguientes conceptos con alguno de sus ejemplos.

a. Patrimonio natural.

b. Patrimonio inmaterial.

c. Patrimonio mueble.

d. Patrimonio inmueble.

__ Un cuadro de Velázquez.

__ La dieta mediterránea.

__ La Alhambra.

__ Parque Nacional del Teide.

8. Indique la diferencia entre producto cultural y servicio cultural.

9. Complete la definición de política cultural de la UNESCO.

La política ______________ consiste en el conjunto de prácticas ______________, _______________ y ____________ de intervención y no intervención, que tienen por objeto satisfacer ciertas necesidades de la y de la _____________, mediante el empleo óptimo de todos los recursos _____________ y ___________ de que dispone una ___________ en un momento determinado.

10. Busque en la sopa de letras las cuatro dimensiones del producto cultural.