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El documEntal Expandido: pantalla y Espacio UOC PRESS
Como sabes nunca pasé por bellas artes, hice estudios de arquitectura,
así que ese límite disciplinar me lo he ido construyendo. Yo veo, por ejemplo,
en las películas mejicanas de Buñuel –entre muchas otras cosas fantásticas–
ideas en los límites de la escultura: En “El ángel exterminador” un grupo de
gente no puede salir de una habitación. Sin la idea de habitación, la narración
no se sostiene.
En “Simón del desierto”, un asceta, un hombre que renuncia al mundo
–o lo intenta– vive en lo alto de una columna erguida en el desierto. La
columna es un arquetipo arquitectónico, pero también un tótem. Simón hace
de ella su habitación, vive durante treinta y siete años allí arriba, con el cielo
por techo. Quiere alejarse de la tierra, pero en realidad se autoconstruye un
pedestal. Cuando sermonea a los peregrinos, se convierte en actor, y el ped-
estal se convierte en escenario. Tenemos pues la secuencia, desierto, columna,
habitación, pedestal, escenario.
El espacio, claro, pero como punto de partida: el tiempo de la narración
lo hace mutar. Si ese espacio es habitable, ¿es eso arquitectura? En una
habitación, cuando alguien vive ahí, –aunque sea en la ficción– aparecen
inmediatamente los objetos. Un bote de mermelada que cae al suelo, se rompe
¿es eso música o escultura? ¿Cambia el espacio? ¿Cómo contar eso?...
La entrevista entre crítico y artista de la que hemos transcrito
un fragmento manifiesta un claro cuestionamiento de los límites
de la escultura, de la instalación, de la utilización de la narrativa
visual en estas salas de proyección que Colomer crea.
De alguna manera este diálogo pone de manifiesto el grado en
que el desbordamiento en las prácticas profesionales y artísticas
configuran un escenario de hibridación de formas y de búsqueda
de nuevas nomenclaturas y categorías por parte de la crítica de
arte, a la vez del grado de interconexión y transformación de los
conceptos que en un momento eran propios de la historia del
cine, del diseño, del arte, de la arquitectura y del teatro y que, en
las prácticas artísticas de hoy día, se combinan para establecer
pautas que expliquen las creaciones contemporáneas.